Шары — надувные, резиновые, разноцветные — в репринте советского детского издания.
«Шары — надувные, резиновые, разноцветные — в России всегда воспринимались как неотъемлемые атрибуты уличного праздника, как метафора счастья рядового горожанина. Искать и находить скрытые смыслы в «Шарах» Мандельштама/Лапшина — занятие соблазнительное, но обойти эту тему можно простым указанием на первоисточник «Шаров» — стихотворение Иннокентия Анненского «Шарики детские» (1910). Лапшину, который, как и Мандельштам, посещал званые четверги «Квартиры номер 5» (1915–1917), объединявшей художников, музыкантов, поэтов символизма, удалось своими рисунками показать юному читателю мир, украшенный нарядными шариками, символами надежды на лучшее».
Ильдар Галеев

«Плыли по небу тучки.
Тучек – четыре штучки:
от первой до третьей – люди,
четвёртая была – верблюдик…»

«Разрезая носом воды,
ходят в море пароходы.
Дуют ветры яростные,
гонят лодки парусные…»

«Женщина сильна своей слабостью» — так ли верно это? История Мадам Тильрьи совсем не про это. Эта хрупкая француженка почтительного возраста демонстрирует нам, как, преодолевая все невзгоды, предательство и общественное мнение, можно оставаться истинной женщиной.

Возрастные ограничения: 12+

Исполнитель: Екатерина Кабашова
Время звучания: 00 ч. 19 мин.

Венеция 18-го века. Заскучавшая в роскоши и безделии знать получает новый повод для радости и развлечения — в Венецию прибыл молодой образованный красавец Джентиле. Что привело сюда этого обедневшего дворянина и ради чего ему предстоит выдержать натиск ополоумевших от скуки женщин?

Возрастные ограничения: 16+

Исполнитель: Валерий Кухарешин
Время звучания: 00 ч. 24 мин.

Мистерия «Один-за-всех» – драматический «сиквел» Нового Завета, то есть история о том, как Спаситель решает снова спасти мир и в назидание зажравшимся «землянам», попутавшим расы, посылает к самому крутому из них – богатому мужику по имени Один-за-всех. Именно «самый крутой» должен стать теперь двойником Спасителя и в последний час своей жизни разгадать загадочную душу Мироздания и победить саму Смерть!

Возрастное ограничение: 18+

Мистерия «Один-за-всех» – драматический «сиквел» Нового Завета, то есть история о том, как Спаситель решает снова спасти мир и в назидание зажравшимся «землянам», попутавшим расы, посылает к самому крутому из них – богатому мужику по имени Один-за-всех. Именно «самый крутой» должен стать теперь двойником Спасителя и в последний час своей жизни разгадать загадочную душу Мироздания и победить саму Смерть!

Возрастное ограничение: 18+

Исполнитель: Геннадий Смирнов
Время звучания: 02 ч. 45 мин.

Для, тех кому скучно такое определение, как аудио-театрализация или не вдохновляет такое понятие, как саундтрек к литературному произведению, скажем, что это аудиоперфоманс – звучит модно, с артфилософским оттенком и по сути ничего не конкретизирует. Когда просто петь песни становится скучно, то такой человек, как Стас Концевич, придумывает сказку для взрослых, со всеми сопутствующими ей элементами: ненормативной лексикой, элементами современного абсурда, едва уловимой логикой повествования, т. к. это в данной работе не главное. Важно и интересно слушать самые разные по стилю композиции, скачущие по поверхности сознания, как рассыпавшиеся бусы. Литературные связки претендуют на цитирование в субкультурной среде творческой интеллигенции, которая сможет оценить данный перфоманс по достоинству. Песни, несмотря на их абстрактное содержание, претендуют на хитовость, т. е. на народное караоке. Более того, к трём классическим вопросам русской интеллигенции "что делать?", "кто виноват?" и "в чём правда, брат?" автор пытается прибавить четвёртый: "что же я делаю здесь?". Надо отметить, что автор добился своей основной цели: благодаря очень талантливому соединению различных звукорядов, шумовых и голосовых эффектов, после прослушивания данного произведения сознание остаётся абсолютно очищенным от лишней шелухи социума. Вы хотели получить ОТДЫХ – он есть у Концевича!

Возрастное ограничение: 18+

Исполнитель: Станислав Концевич
Время звучания: 01 ч. 50 мин.

К работе над поэмой Маяковский приступил в конце декабря 1922 года. Условия работы над поэмой были для Маяковского необычными. Он писал её в период добровольного домашнего «заключения», к которому как бы приговорил себя ровно на 2 месяца, чтобы наедине с самим собой разобраться во всём, что вставало неотступной, ещё нерешённой темой: каким должен быть новый человек, его мораль, его любовь, его быт?
Главную тему поэмы «Про это» Маяковский определил, выступая 3 апреля 1923 года на диспуте в Пролеткульте с чтением отрывков: «Здесь говорили, что в моей поэме нельзя уловить общей идеи. Я читал прежде всего лишь куски, но всё же и в этих прочитанных мною кусках есть основной стержень: быт. Тот быт, который ни в чём не изменился, тот быт, который является сейчас злейшим нашим врагом, делая из нас - мещан».

Возрастное ограничение: 6+

Исполнитель: Евгений Покрамович
Время звучания: 55 ч. 34 мин.

Маяковский начал работать над поэмой в первой половине 1914 года, о чём свидетельствует он сам в своей автобиографии «Я сам»: «Начало 14-го года. Чувствую мастерство. Могу овладеть темой. Вплотную. Ставлю вопрос о теме. О революционной. Думаю над „Облаком в штанах“». Изначально она называлась «Тринадцатый апостол», но по требованию царской цензуры название было изменено поэтом на «Облако в штанах». Первое издание поэмы, с огромным количеством цензурных купюр, было выпущено Осипом Бриком в сентябре 1915 года. В 1916 году она была перепечатана издательством «Парус» в сборнике «Простое как мычание» также со значительным числом цензурных изъятий. После Февральской революции в России журнал «Новый сатирикон» в марте 1917 года опубликовал не пропущенные ранее цензурой отрывки поэмы под заглавием автора «Восстанавливаю».

Исполнитель: Евгений Покрамович
Длительность: 28 мин. 37 сек.

«… К. Бальмонт по праву считается одним из лучших русских поэтов. Порывистый, увлекающийся и увлекающий, он обогатил русскую поэзию целым рядом новых чувств, образов и мыслей. Брошенные им девизы продолжают жить до сих пор. …» (Н.Гумилев) «… Бальмонт прежде всего – „новый человек“. К „новой поэзии“ он пришел не через сознательный выбор. Он не отверг „старого“ искусства после рассудочной критики, он не поставил себе задачей быть выразителем определенной эстетики. Бальмонт кует свои стихи, заботясь лишь о том, чтобы они были по-его красивы, по-его интересны, и если поэзия его принадлежит „новому“ искусству, то это сталось помимо его воли. Он просто рассказывает свою душу, но душа у него из тех, которые лишь недавно стали расцветать на нашей земле. В этом вся сила бальмонтовской поэзии, вся ее жизненность, хотя в этом и все ее бессилие. …» (В.Брюсов)

Мирра Лохвицкая родилась в Петербурге в семье известного адвоката, блестящего оратора, профессора права. Родная сестра Надежды Тэффи. Получила домашнее образование, затем училась в московском Александровском институте. В 1892 г. вышла замуж за архитектора Е. Э. Жибера, брак был многодетным. Некоторое время они жили в Тихвине и Ярославле, затем опять в Москве и Петербурге. О несовпадении ее житейского облика и образа лирической героини – «вакханки» – писал И. Бунин: «... большая домоседка, по-восточному ленива». Имя М. Лохвицкой на литературной карте русской поэзии рубежа веков ближе всего стоит к К. Бальмонту, их связывали и личные отношения («Лионель» ее стихов). Бальмонт посвятил ей лучший свой сборник «Будем как солнце» (1903). Первый поэтический сборник Лохвицкой появился в 1896 г., за него она удостоилась Пушкинской премии Академии наук, всего при жизни вышло пять выпусков ее «Стихотворений» (последний – в 1904 г.).